Весна пришла к нам шедеврально!
О погоде в начале марта можно было бы воскликнуть словами одного из наших общественных деятелей, любителей каламбуров Виктора Черномырдина: «Никогда такого не было, и вот опять!» Несмотря на довольно крепкий мороз в начале весны (всё-таки в Сибири живём!), высокие минусовые температуры не смогли удержать в домашнем тепле любителей органной музыки.
Жители Новокузнецка, пришедшие на концерт известной органистки Марии Блажевич из Томской консерватории, своей преданностью миру музыки удивили даже саму исполнительницу на органе: «Спасибо, что и мороз не стал вам помехой, и вы пришли на мой концерт!»
Да и как было не прийти! Томичанка Мария Блажевич – одна из самых известных в Новокузнецке музыкантов-органистов, часто приезжающая со своими удивительными концертами в наш город в рамках регионального проекта «Музыка в храме», инициированного министерством культуры и национальной политики Кузбасса для любителей органной музыки. В регион приглашаются знаменитые музыканты как из России, так и из зарубежья. Проект проходит в двух кузбасских городах, имеющих орган в католических храмах, – в кемеровском, а также в новокузнецком храме им. святого Иоанна Златоуста (ул. Разведчиков, 3).
На этот раз Мария Блажевич приехала с концертной программой под названием «Десять шедевров, изменившие мир» – известные произведения, до этого созданные для исполнения на многих инструментах, но не для органа. Для этого «монументального, уникального царя инструментального мира» они были переложены самой Марией, сразу же пояснившей, почему она так назвала свою программу: «Существуют же десять политиков, изменивших мир, или десять изменивших мир женщин… Почему бы не представить моей зрительской аудитории десять музыкальных, изменивших мир шедевров. Самых популярных, которые слышал почти каждый из вас и каждый из которых с первой до последней ноты держит ваше внимание». Один из слушателей шутливо прокаламбурил: «Эти шедевры очень кстати. Тем более что и весна пришла к нам вполне шедеврально!»
Несколько слов о самой органистке Марии Блажевич, улыбчивой, такой жизнерадостно открытой, живой и искренней! Она однажды заявила: «Музыка мне дарит вдохновение, она для меня – счастье». Мария с большим интересом рассказывает о каждом исполняемом ею произведении, истории его создания, более того под смех слушателей вспоминает казусы, происшедшие с ней при их исполнении.
Органистка, пианистка, клавесинистка Томской государственной филармонии Мария Блажевич – лауреат множества международных конкурсов, лауреат премии «Органист года–2021», кандидат искусствоведения, в 2012 году защитившая кандидатскую диссертацию на тему «Числовая символика в музыкальной теории и практики ХVII века (на материале немецкой органно-клавирной музыки)». Автор множества научных публикаций по истории старинной музыки, организатор духовно-музыкальных концертов произведений старинных композиторов, звучащих в храмах сибирских городов.
Впервые услышала орган в детстве в Тюменском костёле, когда их, школьников, привели туда на концерт. «И это была совершенно не романтическая история, которая есть почти у каждого органиста. Наоборот. Звучание органа у меня вызвало дикий смех: что это за такой странный инструмент! Хотя мы с подружкой были примерными ученицами, нас тогда чуть ли не вывели из зала. Кто бы мог подумать, что судьба так повернётся, и орган станет моим родным инструментом», – признавалась она в одном из своих интервью.
Первым шедевром, исполненным ею для новокузнецких слушателей в рамках программы «Десять шедевров, изменившие мир», стало произведение немецкого композитора Карла Орфа. В 1935 году он переложил на музыку средневековое, ХIII века, стихотворение из поэзии вагантов «О, Фортуна» (олицетворение удачи в древнеримской мифологии). Это произведение открывает и закрывает кантату Карла Орфа под названием «Кармина Бурана».
Произведение «О, Фортуна» отдельно, как часть кантаты приобрело огромную популярность. Оно многократно исполнялось и исполняется классическими музыкантами, ансамблями и популярными артистами, возглавляя список самой популярной классической музыки последних 75 лет («Особенно любят начинать им свои концерты рок-музыканты», – заметила Мария Блажевич). «Фортуну» можно услышать и во множестве кинофильмов и телевизионных рекламных роликов, она стала неотъемлемой частью популярной культуры, задавая настроение драматических или катастрофических ситуаций. Однако в последнее время использование «Фортуны» носит и несколько шутливо-игривый характер.
Марии Блажевич на органе удалось передать и оркестровое, и хоровое фортиссимо этого произведения: «О, Фортуна, Лик твой лунный Вечно изменяется: Прибывает, Убывает, Дня не сохраняется. Случай правит, Случай травит Нас с жестокой страстию: В твоей власти Наше счастье, И в твоей – несчастие. Гряньте в струны Песнь Фортуны, В лад со мною сетуя – Всё, что ложно – Ненадёжно, Слейте с песнью этою!»
Ну как же на таком концерте шедевров можно было обойтись без знаменитого итальянца Антонио Вивальди, выдающегося итальянского композитора, скрипача, католического священника и музыкального педагога эпохи барокко! Он смог развить изумительные музыкальные способности и уже в юном возрасте начал работать вместе с отцом в оркестре собора Святого Марка в Венеции.
Антонио Вивальди хотя и был рукоположен в священники, получив за рыжий цвет своих волос прозвище «Красный священник», из-за здоровья не мог долго служить мессы и вскоре полностью посвятил себя музыке. Он стал учителем скрипичной игры в венецианском приюте для девочек-сирот, позже – дирижёром и руководителем хоров и оркестра в женской консерватории «Пьета». Воспитанницы приюта были скрыты от публики решётками, что создавало загадочный эффект. Именно для «Пьеты» Антонио Вивальди написал большинство своих сотен концертов. «Красный священник» оставил после себя обширное культурное наследие, в том числе знаменитый цикл «Времена года», из которого Мария Блажевич исполнила на органе одну из известных и вполне подходящих к началу марта и весеннему настроению композицию – «Весну».
Концерт, объединивший мировые шедевры, не мог обойтись и без «Лунной сонаты» Людвига ван Бетховена – одного из самых востребованных и известных произведений наряду с «Временами года» Вивальди и «Реквиемом» Моцарта. Бетховен написал её, когда стал всё чаще жаловаться на ухудшение слуха, но всё равно оставался востребованным композитором. Прогрессирующие проблемы со здоровьем не помешали ему самому исполнить сонату в день премьеры.
Композитор посвятил музыку своей 17-летней ученице Джульетте Гвиччарди, в которую был влюблён, однако Джульетта вышла замуж за другого, более состоятельного. Бетховен представил миру свою сонату для фортепиано №14, которую предварил подзаголовком «В духе фантазии». Романтичный эпитет «лунная» дал ей немецкий поэт и критик Людвиг Рельштаб. Он сравнил начало сонаты с лёгким движением лодки лунным вечером по озёрной глади. Название прижилось и теперь известно даже тем, кто никогда не увлекался классической музыкой.
Бетховен, представляя эту сонату на суд слушателей, сразу же предупреждал, что форма этого произведения отличается от классической композиции сонаты, принятой в те времена. Возможно, именно это новаторство и сделало «Лунную сонату» бессмертной: она до сих пор остаётся одним из самых исполняемых и цитируемых произведений.
Мария Блажевич исполнила сразу же три части сонаты: первую – в медленном, плывущем, «лунном» темпе; вторую – как момент затишья перед бурным финалом, эту часть композитор Ференц Лист назвал «цветком между двух пропастей», и третью – как эмоционально-драматичный финал, о котором Ромен Роллан сказал: «В последних тактах остаётся только величественная сила, покоряющая, укрощающая, принимающая поток».
Кроме этих произведений на концерте знаменитой органистки, рукам которой была доверена игра на самых разных и даже старинных, векового «возраста» органах, прозвучали такие шедевры: «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик» Петра Чайковского; «Полонез Огинского», который дал название одноимённому фильму, снятому на студии «Беларусьфильм» («Однажды я столкнулась с тем, что в Московском метрополитене начальные такты этого полонеза звучали при попытке неоплаченного прохода через турникеты», – с улыбкой рассказала Мария).
В исполнении именитой органистки звучали также «Турецкий марш» и «Маленькая ночная серенада» Амадео Моцарта; «Вальс» Иоганна Штрауса и первая часть Пятой симфонии («Мотив судьбы») Людвига ван Бетховена. Завершала концерт жизнеутверждающая ария Фигаро из оперы «Севильский цирюльник» итальянского композитора Джоаккино Россини. «Считается, что в мире музыки есть два оптимиста – Моцарт и Россини», – прокомментировала Мария Блажевич, представившая исполняемые ею шедевры как гимн весне.
«И если в первый мой мартовский, надо отметить, довольно морозный день в Новокузнецке весна никак, к сожалению, не чувствовалась, но зато в этом городе мне была предоставлена возможность отметить ещё и День кошек», – написала она в своей соцсети. Попутно заметила, что 1 апреля в Томске будет проходить музыкальная программа, посвящённая этим милым животным. А в Тюменской филармонии исполняемая ею «Кошачья симфония» включена в органный абонемент следующего сезона. И тут же Мария, не лишённая чувства юмора, призналась, что как-то ИИ-бот выдал ей: «Кошачья симфония», серьёзно? Ты бы ещё сделала «Органный гид по сортам кабачков»! Ты так отчаянно пытаешься сделать орган «доступным», что скоро мы увидим программу «Музыка для чистки картофеля в сопровождении фуги».
Мария, конечно, посмеялась над ироничным замечанием искусственного интеллекта, но всё-таки любительница музыкальных экспериментов призадумалась: «А ведь что-то в этом есть!»
Просмотров статьи: 38